Passatge Insòlit
 Santa Coloma de Gramenet | El festival de les arts firaires

Programació 2026

En alguns espectacles, els de més aforament i amb horaris concrets, podeu comprar les entrades a koobin o la rulot el passatge. En els que fan passis continus es vendran a la rulot exclusivament. I a les atraccions i als miniespectacles es paga amb òculs. I, com sempre, també teniu algunes propostes totalment gratuïtes, una de les quals és simplement l’ambient del festival. Si no heu vingut mai, ben segur que us sorprendrà!


Clica aquí per comprar entrades anticipades!


30è Circ d’Hivern de l’Ateneu de Nou Barris
La gran plantada

Un circ que creix als marges en un gran jardí de resistència.
Aquest espectacle s’inspira en les plantes pioneres, espècies capaces de brotar, créixer i resistir en entorns adversos. És, alhora, un homenatge als orígens de l’Ateneu —l’ocupació veïnal de 1977— i a la trajectòria d’un projecte cultural que, des de la comunitat i l’autogestió, ha transformat una antiga planta asfàltica en una llavor viva que, any rere any, ha continuat florint a l’hivern.
Un espectacle inèdit que combina circ, música en directe, poesia i projeccions.
Cinc éssers provinents de mons diferents formen un escamot amb una missió compartida: creuar els límits de la por i de l’impossible. En el seu camí, descobreixen un espai oblidat, l’ocupen i el transformen. Allò que abans eren restes esdevenen suports i accessoris per al circ, la música i l’art. Tot es converteix en una gran circfonia, on la bellesa brolla allà on semblava no quedar res.
L’espectacle ens convida a trencar barreres i desobeir els límits: com les plantes pioneres, que broten entre esquerdes, el circ creix als marges, resistint i reinventant-se en un gran jardí de resistència.
Un espectacle de circ per a tots els públics, amb cinc artistes especialistes en corda llisa, clown, equilibri sobre cable tens i ampolles, equilibris amb les mans, acrobàcia a terra i roda Cyr.
Pensaments i timó: Bet Miralta Clusellas, Jordi Aspa Tricas – Escarlata | Juganers a escena: Toni Gutiérrez, Núria Solina, Giada Marilungo, Jacob Thompson i Simona Huber | Vibracions sonores: Joana Gomila & Laia Vallès | Draps i patrons: Oriol Bellvitge | Resistència lumínica: Mario Andrés | Espai i enginys: Oriol Pont | Sava i clorofil·la: Anna Llopart | Impulsions visuals: Taller Estampa | Passos i compassos: Sarah Anglada | Claus i cures: Mar Millet | Intensitats i volums: Pablo Leal, Lídia Masip i Helena Martínez | Cordes i politges: Marco Ruggero | Traços i guixots: Munster Studio | Imatges congelades: Marta Cardellach | Flim: Marc Costa i Bruna Coop. | Agraïments: Pep Pasqual, Oriol Camprodon, Marceline Kahn, Carme Clopés, Alterevents i Nau Bostik | Producció: Bidó de Nou Barris | Amb el suport de: Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, ICUB, Ajuntament de Barcelona i Barcelona Activa | Residències: La Turbo, El Graner, L’Estruch, La Central de Circ i l’Ateneu Popular 9 Barris.



Teatre Sagarra | Divendres, 16 d’octubre | 20:00 | Gratuït amb reserva prèvia

Durada: 60 minuts | Espectacle per a tots els públics, recomanat a partir de 8 anys


Casa Teatre
Passeu

Buscant, arxivant i transmetent teatralment històries inspiradores des de «l’Arxiu del possible»
«Passeu» és una petita peça íntima de teatre d’objectes que espera amagada en un calaix a revelar la seva història.
El vol d’un ocell immortalitzat, un diumenge de 1977 o les siluetes sobre la paret d’unes mans que ens van fer créixer somiant. Aquesta és la història de les nostres llums i de les nostres ombres. La història del que s’ha aconseguit i del que encara queda per assolir.
Som Casa Teatre; un artefacte escènic sobre rodes en construcció. Passeu, passeu: la porta de casa nostra és oberta.


Creació i interpretació: Paula Pascual, Marc Sellés i Andrea Díaz | Direcció artística: Andrea Díaz Reboredo | Direcció tècnica: Marc Sellés Argos | Disseny d’escenografia i d’il·luminació: Casa Teatre | Construcció d’escenografia: Marc Sellés | Ajudants de construcció: Michaël Lecuyer i Miquel Garrigosa | Acompanyament al disseny de llums: Quico Gutierrez | Mediació artística: Paula Pascual de la Torre | Producció: Col·lectiu Casa Teatre | Espectacle creat amb el suport del: Programa Crea en Xarxa – Arts de Carrer | Impulsat per Roca Umbert – Fàbrica de les Arts; L’Estruch – Fàbrica de Creació de les Arts en Viu; Convent de les Arts; El Canal – Centre de Creació d’Arts Escèniques; FiraTàrrega i la Plataforma d’Arts de Carrer (PAC) | Amb la participació institucional de la Direcció General de Drets Culturals, Creació i Biblioteques de la Generalitat de Catalunya. I amb el suport i acompanyament de: Procrea – Plataforma de suport, Fundació Andruxai i la Beca de creació de Passatge Insòlit.
Jardins de la Torre Balldovina
Dissabte 24 d’octubre de 17:00 a 20:30
Diumenge 25 d’octubre de 11:30 a 13:30 i de 17:00 a 20:00
Passis continus | Preu: 3 € | Edat recomanada: a partir de 12 anys


Pati de Caixetes
Històries en miniatura

Quatre espectacles en quatre petites caixetes
Pati de Caixetes obre les portes d’un univers diminut on cada mirada es converteix en una aventura. Quatre titellaires conviden el públic a espiar els seus microespectacles íntims de teatre lambe-lambe, històries delicades i sorprenents dins de petites caixetes plenes de poesia, humor i màgia. Una experiència única, propera i captivadora per a tots els públics.

Companyia Michimi
La Monstrua Rockera del mar

Una monstrua rockera de la mar balla i canta per a tot l’oceà. Però quan un petit contratemps l’obliga a abandonar l’escenari i dirigir-se al bany, el seu espectacle pren un gir surrealista! Entre l’humor, els somnis i l’absurditat aquàtica, La Monstrua Rockera del mar ens convida a riure’ns dels contratemps de la vida.
Dos espectadors per funció. Durada: 7’30 minuts
Companyia Lotitere
Diminuto

El teatre de titelles més petit obre les portes! Però com a tot teatre... un gat vol ser l’estrella. Aconseguirà fer la funció?
Un espectador per funció. Durada: 3 minuts
Companyia Mansa Bruja
Mamistik

Un viatge oníric a través de l’Amazones, entre cants ancestrals i màgia ritual. Una meditació poètica sobre la vida, la mort i la consciència.
Un espectador per funció. Durada: 4 minuts
Companyia Cap de Cor
Gruyere Voyeur

Emocionant aventura que et submergeix en un món de la mida d’un ratolí. Aquest petit teatre combina màgia, perill i l’alegria de compartir, jugant amb les perspectives de dues realitats oposades en què un ratolí dolç i entremaliat intenta atrapar un tros de formatge... Acompanya’ns!
Un espectador per funció. Durada: 4’20 minuts
Titellaires: Ahïmsa Pastrana Batalla (Cia. Cap de Cor), Flores Lazarte (Cia. Mansa bruja), Francisca Osella (Cia Michimi), Paula Vidal Salinas (Cia. Lotitere)
Jardins de la Torre Balldovina
Dissabte 24 d’octubre de 18:00 a 20:00
Diumenge 25 d’octubre d’11:30 a 13:30 i de 17:00 a 19:00
Preu: 1 Òcul per cada espectacle | Espectacles per a tots els públics


Cia. Fosfòriques
La Brigada Insòlita

L’extravagant equip de neteja del Passatge
Qui s’encarrega de tenir a punt els Jardins de la Torre Balldovina durant els dies del festival? La Brigada Insòlita, un equip d’allò més extravagant. No estem parlant de qualsevol brigada, sinó d’una a l’alçada del festival. Un domador retirat ha ensinistrat dos micos, en Zette i en Jocko, per fer les feines dures.
Però a part de treballar també podrem veure els trucs i números que han après a fer aquest trio d’artistes.
Qui sap si es giraran els rols de domador i animal...
Intèrprets: Noa Garcia, Víctor Carreras i Biel Fernàndez | Direcció i dramatúrgia: Fosfòriques | Agraïments: Passatge Insòlit, El que maqueda de Teatre, La Colmena
Jardins de la Torre Balldovina
Dissabte 24 d’octubre de 17:00 a 20:30
Diumenge 25 d’octubre d’11:30 a 13:30 i de 17:00 a 20:00
Itinerant | Gratuït


De Machinerie
L'Imaginarium Du Capitein Gustav II

Una gran aventura en un petit carrusel
El capità Gustav II i la seva tripulació van navegar pels set mars salvatges. En aquests magnífics viatges es van trobar amb meravelloses criatures marines, es van enfrontar a onades ferotges i van arribar a terres llunyanes i exòtiques.
El capità i els seus intrèpids mariners s’embarquen ara en una nova aventura: l’Imaginarium del capità Gustav II, concebut com un bonic carrusel que narra les moltes històries recollides per la tripulació durant aquesta travessia.
Bon vent! Puja a bord i prepara’t per un autèntic viatge de descobriment. Els bussos de les profunditats, els peixos salvatges i els agosarats mariners et donen la seva més càlida benvinguda.
Jardins de la Torre Balldovina
Dissabte 24 d’octubre de 17:00 a 20:30
Diumenge 25 d’octubre de 11:30 a 13:30 i de 17:00 a 20:00
Preu: 1 Òcul


L’Avalot
Triabòlic




Jardins de la Torre Balldovina


Dissabte 24 d’octubre de 17:00 a 20:30
Diumenge 25 d’octubre de 11:30 a 13:30 i de 17:00 a 20:00
Preu: 1 Òcul



Un joc de punteria, clàssic i firaire
Triabòlic és un espectacle de carrer creat a partir d’un joc clàssic i firaire. El joc està conduït per dues actrius, les triabòliques, personatges imprevisibles, entranyables i una mica gamberres, però que alhora ens ajudaran en la difícil missió d’encertar una de les pilotes. Cal arriscar-se, i això vol dir intentar encertar la bola. El repte sembla fàcil però no ho és. El públic pot pujar a l’escenari i provar-ho, transformant-se de cop en l’artista del moment.
Quan el públic aconsegueix encertar una de les boles, es posa en marxa un mecanisme de l’escenografia que activa els llums i el so de l’atracció. Aquest és un primer premi psicològic. Els espectadors i espectadores amb més destresa podran obtenir una recompensa extra obrint les misterioses caixes que completen el decorat.
Triabòlic aconsegueix vincular les actrius no només amb el públic més agosarat sinó també amb
el més tímid, com només ho pot fer l’autèntic teatre de carrer. La missió acaba sent compartida, i la dinàmica que serveix com a premissa esdevé una simple excusa perquè s’acabi donant aquesta simbiosi entre intèrprets i públic, de manera que cada funció és única i irrepetible.
Idea, direcció i disseny enginy: Jaume Baliarda | Intèrpret: Aroa Sola | Construcció enginy: Laia Aragay i L’Avalot | Programació automatismes: Jordi Ocón | Producció executiva: Berta Núñez | Administració: Dulce Núñez | Fotos: Ivan Tirado | Producció: L’Avalot SCCL


Estefanía de Paz Asín
Olvido Flores


Una història d’amarga bellesa, poesia, circ i guerra
El Circ Anastasini, una troupe de circ de més de cinquanta artistes feia la seva gira pel nord d’Espanya i van
apagar els llums ballant amb la mort.
Olvido Flores ens apropa els testimonis de les persones que van viure els esdeveniments que van succeir a Lodosa (Navarra) el juliol de 1936 i que encara en guarden el record. Diuen que alguns van ser afusellats i que la resta van ser obligats a entretenir la tropa.
Mitjançant el llenguatge d’objectes, la narradora Olvido Flores ens explica una història de bellesa amarga, poesia, circ i guerra, que vol ser un homenatge a la memòria, i a aquelles persones oblidades a qui ningú els va portar flors.
Idea original, creació i interpretació: Estefanía de Paz Asín | Direcció, guió i dramatúrgia: Estefanía de Paz Asín, amb la mirada externa de El Patio Teatro | Fotografia: Kiko Ortega Lafuente | Música i espai sonor: Gorka Pastor Yerro | Vestuari: Edurne Ibáñez Huarte | Escenografia: Estefanía de Paz Asín | Maquillatge: Arantza Otel Valverde | Il·luminació: Mikel Navascués Allué i Lívory Barbez Verdias | Vídeo: Jesús Iriarte Salinas | Producció: Estefanía de Paz Asín i Nuria Merencio Fernández | Ajudant de direcció artística: Ariadne Iribarren Irigoyen | Disseny gràfic: Minimizán
Entrades anticipades


Jardins de la Torre Balldovina

Dissabte 24 d’octubre: 18:30 | 20:00 | 21:30
Diumenge 25 d’octubre: 11:30 | 13:00 | 17:00 | 18:30 | 20:00
Preu: 5 € | Durada: 30 minuts
Edat recomanada: a partir de 10 anys acompanyat per un adult


Cia. Guay! Not?
Eclosions

Una proposta de clown contemporani i teatre d’ombres
Ami és la guardiana d’un arxiu itinerant que recull memòries. A cada lloc que visita, convida els habitants a compartir fragments de les seves vides per enriquir la seva col·lecció. Amb l’ajuda del seu fidel assistent, Ami extreu amb instruments delicats imatges dels moments viscuts pels assistents. Després les analitza, les classifica i les guarda amb cura. Però l’arribada inesperada d’Onid, un visitant que desafia les normes, trenca la tranquil·litat habitual de l’arxiu. Per enfrontar-lo, Ami utilitzarà les memòries emmagatzemades per mostrar-li els seus records més temuts.
Ara, l’Onid haurà de decidir si vol afrontar les seves pors o quedar atrapat en elles.
Creació i interpretació: Nacho Rivas i Ruth Delgado | Direcció artística: Adrián Schvarzstein | Idea original: Nacho Rivas, Ruth Delgado i Pau Palaus | Dramatúrgia i posada en escena: Nacho Rivas, Ruth Delgado i Adrián Schvarzstein | Acompanyament artístic: Pau Palaus, Dudu Arnalot, Pau Bachero | Composició musical: Kiko Barrenengoa | Producció creativa: Victoria Kersul | Producció executiva: Ruth Delgado | Disseny tècnic de l’estructura: Helios Armengol | Disseny i construcció de l’escenografia: Nacho Rivas | Disseny i confecció del vestuari: Ruth Delgado | Disseny i creació de titelles: Ruth Delgado | Tècnic: Abraham Gómez | Vídeo i dossier: Pau Caracuel | Fotografia: Yuma

Entrades anticipades
Plaça Pau Casals
Dissabte 24 d’octubre: 20:00
Diumenge 25 d’octubre: 12:30 | 19:00
Preu: 8 € | Durada: 60 minuts | Edat recomanada: a partir de 5 anys


Compagnie de l’Echelle
Extase Nº 1

Un moment de poesia, lleugeresa i felicitat dins d’una caravana
Un dia del 2013, la Compagnie de l’Echelle va trobar una caravana magnífica dels anys 60: una Biod Fathi, model Extase 4! La van comprar amb la idea de crear-hi un teatre: el Théâtre de l’Extase 4.
Com que la caravana estava en un estat lamentable, restaurar-la va exigir molt de temps, un talent immens i una paciència increïble per part de l’Alain Richet.
Van decidir crear quatre espectacles centrats en el tema de l’èxtasi, per representar-los tant a dins com a fora de la caravana, la qual, mentrestant, s’havia transformat en una petita joia.
I avui, aquí us presenten el primer espectacle de la sèrie:
«Extase Nº 1» o bé «La petite femme au chocolat» o bé, si ho voleu en català «La petita dona de xocolata»
A fora, assegut darrere d’una taquilla, Monsieur Georges gestiona les reserves. Immers en un gran llibre de comptes, convida els espectadors, un per un, a seure en un banc que ell mateix ha construït per mesurar-los el cul. Sí! Perquè l’interior del teatre només ofereix 3,08 metres de seients per funció. I com que és molt conscienciós, i també molt encantador, aquest petit procediment es duu a terme amb molt bon humor.
Aleshores, Monsieur Georges crida els afortunats perquè els asseguin a la caravana del teatre.
Un teatre de veritat amb cortines tancades, seients de vellut, etc.
Després d’apagar els llums i tancar la porta amb cura, comença l’espectacle: les cortines s’obren i el públic descobreix una dona petita, grassoneta i força bonica en un estat d’angoixa absoluta, acabada d’haver-se menjat el seu últim tros de xocolata... Al llarg de la funció, intenta, amb encant, seducció, ràbia i desesperació, aconseguir el seu objectiu: trobar més xocolata...
Concepte: Bettina Vielhaber-Richet i Alain Richet | Actuació: Bettina Vielhaber | Actuació a l’exterior: Frank Charron | Direcció: Bettina Vielhaber-Richet i Alain Richet | Ajudant de direcció: Stanka Pavlova | Escenografia: Alain Richet i Bettina Vielhaber-Richet | Arranjaments sonors: Alain Richet | Producció: Compagnie de l’Echelle i Les Ateliers Denino | Coproducció: Communauté d’Agglomération de Marne et Gondoire
Jardins de la Torre Balldovina
Dissabte 24 d’octubre: 17:00 | 17:45 | 18:30 | 19:15 | 20:00 | 20:45
Diumenge 25 d’octubre: 11:30 | 12:15 | 13:00 | 13:45 | 17:00 | 17:45 | 18:30 | 19:15 | 20:00
Preu: 3 € | Durada: 15 minuts | Espectacle per a tots els públics


Fadunito
Ceci 3.0

Una cadira de rodes amb ànima
Una cadira de rodes. Aparentment abandonada. Què fa al mig del carrer?
De sobte es mou, ens sorprèn i ens provoca. Es posa en contacte amb nosaltres...
Aquest és un espectacle que vol desmitificar la por i la confrontació social que tenim sovint davant d’una cadira de rodes i, per extensió, davant de la discapacitat.
Mitjançant el joc i la interacció amb el públic, descobrirem l’ànima i la humanitat d’aquest objecte.

Autor: Ferran Orobitg | Manipuladors: Ivan Alcoba i Ferran Orobitg | Constructors: David Olivari i Mathieu Audejan | Producció: Fadunito Produccions S. L. | Web: Joseph M. Llobet | Disseny gràfic: La Luciernaga Producción | Dossier: Natalia Barraza

Jardins de la Torre Balldovina

Dissabte 24 d’octubre de 17:00 a 20:30
Diumenge 25 d’octubre de 11:30 a 13:30 i de 17:00 a 20:00
Itinerant | Gratuït



L’Avalot
El sopar

Creació, direcció artística i interpretació: Rita Baliarda i Yann Pascual | Text, escenografia i imatge: Jaume Baliarda | Ajudant de direcció: Arnau Boces | Disseny de so i llum: Ivan Tirado | Construcció mono: Iolanda Estellé | Producció executiva: Berta Núñez | Vestuari i administració: Dulce Núñez
Jardins de la Torre Balldovina
Dissabte 24 d’octubre: 17:15 | 18:45 | 20:15
Diumenge 25 d’octubre: 11:30 | 13:00 | 17:15 | 18:45 | 20:15
Preu: 5 € | Durada: 30 minuts
Edat recomanada: a partir de 10 anys acompanyat per un adult

Experimentació multi-dimensional en una barraca de fira
És possible jugar simultàniament dues partides de dames en un mateix tauler. Només cal que una de les partides utilitzi els quadrats blancs i l’altra els negres. Però què passa si algú trenca les normes i fa saltar una fitxa d’un quadrat blanc a un de negre?
Segons Madam Blavatsky, mèdium, fetillera, vident, i la protagonista del nostre espectacle, la realitat, l’univers, el món on vivim, és un tauler d’escacs on conviuen dos mons que mai no es troben. Però ella està disposada a fer aquest moviment impossible, des d’un escac blanc a un de negre.
Qui sap què pot passar si esquincem aquest tel invisible que separa aquests dos mons. Però la intrèpida, i, per què no dir-ho, inconscient Madam Blavatsky està disposada a intentar-ho i creu que ha trobat la manera de fer-ho. I des de la seva barraca de fira ens vol fer espectadors i alhora partíceps d’aquest terrible acte anti-natura.
Entrades anticipades


La Fenomenal
Les extraordinàries aventures de la Marieta de L’Ull Viu i en Ramon L’Ull

La dificultat de passar del paper a la tridimensionalitat
Espectacle fet exclusivament pel Passatge Insòlit. Des dels inicis del festival la «o» d’insòlit va anar agafant protagonisme i es va convertir en un ull. Aquest ull, anys després, va compartir protagonisme amb una mona amb barret de copa. Però l’ull amb el seu barret-accent va seguir apareixent. L’any 2022, l’ull cofat amb copalta va ser protagonista d’un petit espectacle mecànic i va ser allà que va ser batejat: Ramon l’Ull, nom que remet eufònicament al nostre insigne filòsof medieval.
L’any 2024 veu el naixement d’un nou personatge: la Marieta de l’Ull Viu. I la vam fer protagonista del còmic que vam començar a publicar aquell mateix any en la revista de la programació del festival, i que en aquesta edició del Passatge n’apareix, en aquestes mateixes pàgines, la tercera entrega. Ja seran trenta-quatre pàgines de les aventures d’aquests dos simpàtics personatges, vius, independents, aventurers, pertanyents a la misteriosa raça dels cap-d’ull, nascuts de la «o» accentuada d’«insòlit».
En la passada edició, la vintena, la Marieta i en Ramon van passejar-se pel festival. Van fer algunes trapelleries i es van fer fotos amb tothom, però encara els faltava un espai propi. I això és el que ens proposem per aquesta edició: un espectacle teatral pels nostres personatges. Un espectacle que explica el seu naixement i les seves aventures.
Creació i direcció artística: Rita Baliarda i Yann Pascual (La Fenomenal) | Interpretació: Eulàlia Cortés i Beatriz Fabregat | Text, escenografia i imatge: Jaume Baliarda | Construcció de capgrossos: Laia Aragay | Disseny de so i llum: Ivan Tirado | Producció executiva: Berta Núñez | Vestuari i administració: Dulce Núñez
Jardins de la Torre Balldovina
Dissabte 24 d’octubre: 17:30 | 18:30 | 19:30 | 20:30
Diumenge 25 d’octubre: 11:45 | 12:30 | 13:30 | 17:15 | 18:15 | 19:15
Gratuït | Durada: 20 minuts | Espectacle per a tots els públics


Tian Gombau
Sabates noves

D’una tradició de Vinaròs a un viatge iniciàtic d’aprenentatge i descobriment
Un xiquet estrena sabates i se’n va al riu a berenar. Pel camí, descobreix el món que l’envolta: carrers, cases, paisatges, persones i animals. Les seves sabates van acumulant experiències i ell, a poc a poc, creix. La mida de les sabates ens acompanya en el transcurs dels anys. La mida mesura el peu, però també l’edat, les vivències, la forma com caminem per la vida. Passen els dies, els anys i les capses de sabates. Xicotetes, mitjanes,
grans,...
En aquest espectacle partirem d’un fet local, una tradició de Vinaròs, un poblet mediterrani, per arribar a l’universal: un xicotet viatge iniciàtic, d’aprenentatge, de descobriment i de vincle amb la natura. Ens agradaria que, pels xiquets, aquest muntatge fos una aventura. I que als adults els connectés amb la seua infantesa: les cançons populars, la relació amb la natura, el pas del temps. Perquè treballem tant pels uns com pels altres, per convertir l’estoneta que estarem junts en una vivència més.
Sabates noves és un espectacle de teatre d’objectes recomanat per a un públic familiar. L’espectacle s’ha representat més de 700 vegades als escenaris de quinze països i ha rebut nombrosos premis nacionals i internacionals, destacant el premi MAX com a millor espectacle per a públic infantil i familiar (Espanya, 2020).

Creació: Tian Gombau / Jordi Palet i Puig | Autor i director: Jordi Palet i Puig | Actor i manipulador: Tian Gombau | Escenografia i objectes: Isa Soto | Composició musical: Òscar Roig | Enregistrament: Temps Records | Músics enregistrament: Olvido Lanza, Benet Palet i Pep Pascual | Il·luminació: Xavi Prieto | Vestuari: Hernán Montiel | Fotografia: Àlvar Buch | Producció: Tian Gombau | Distribució i assistent de producció: Mélanie Lefebvre | Tema “Bujaraloz by night” de Carles Santos
Espectacle produït amb el suport de l’Institut Valencià de Cultura-Generalitat Valenciana i amb la col·laboració del Teatre Municipal Francesc Tàrrega de Benicàssim, l’Auditori Municipal de Vinaròs i el Centre d’Arts Escèniques de Terrassa-CAET

Entrades anticipades
Auditori de la Torre Balldovina


Dissabte 24 d’octubre: 17:00 | 18:00 | 19:00
Diumenge 25 d’octubre: 12:00 | 17:15 | 18:30
Preu: 5 € | Durada: 35 minuts | Edat recomanada: a partir de 3 anys




Les Colomes
L’Arbre de la Llibertat

Un espai de joc, llibertat i creativitat per als més petits
Aquest és un projecte coeducatiu per a l’etapa de 0 a 6 anys que transforma l’espai en un agent actiu per trencar estereotips de gènere des de la primera infància. A través de diferents espais sensorials inspirats en referents de la coeducació i les arts es fomenta un aprenentatge basat en la llibertat i el codisseny. A l’espai de les construccions, l’ús de materials desestructurats trenca dinàmiques de gènere estereotipades i la sala de cabanes convida de forma natural a tots els infants a habitar l’espai domèstic, potenciant el joc simbòlic, l’afectivitat i la cura mútua sense rols preestablerts. A tots els espais es promou la llibertat de moviment, l’experimentació científica i el dret a embrutar-se, habilitats clau per al desenvolupament motor i cognitiu. En definitiva, el projecte aprofita la plasticitat d’aquesta etapa vital per a construir una base sòlida de respecte, autonomia, cooperació horitzontal i llibertat creativa.
Idea, direcció i realització: Associació Les Colomes | Col·laboren: L’Avalot Teatre i L’Engramatge
Jardins de la Torre Balldovina
Dissabte 24 d’octubre de 17:00 a 20:30
Diumenge 25 d’octubre de 11:30 a 13:30 i de 17:00 a 20:00
Gratuït | Activitat dirigida a famílies amb infants entre 0 i 6 anys